Les ateliers Écrire & Dire

Ateliers d’écriture en lien avec les soirées lecture/rencontre

• Héloïse Brézillon
> voir stage d’écriture « La poésie, ça se fait avec la bouche »

• Laura Lutard
Mercredi 9 décembre de 18h30 à 20h30
Et veille! Laura Lutard vous invite à ouvrir un espace de douceur où aborder les fêlures, accepter le premier jet, la rature, et partir à la rencontre de nos sensibles pour s’émerveiller de nos singularités, bien vivantes.

• Gorge
Vendredi 19 février de 18h30 à 20h30
LANGUES BATARDXES est une proposition d’atelier d’écriture expérimentale. Il s’agira d’émanciper la langue en mélangeant les codes et les sources de langage. On s’appuiera sur autant de pratiques que le plagiat, la réécriture ou le manifeste. C’est avant tout un lieu de permission et de réflexions autour de ce qui fait poésie, de ce qui articule la langue au politique, de ce qui actionne le corps et la fiction

• Meryem Alqamar
Vendredi 19 mars de 18h30 à 20h30
A partir de chaque enfant intérieur, nous tenterons de démêler l’enfance, ses souvenirs, ses empêchements mais aussi ses joies. L’adulte que nous sommes laissera la voix aux êtres qui le constituent et qui ont fabriqué ce qu’il est devenu.

• alex~tamécylia
Vendredi 16 avril de 18h30 à 20h30
Les participant·es seront encouragé·es à écrire en s’inspirant des œuvres d’auteurices queer et féministes. Aucune préparation ni prérequis littéraire ne sont nécessaires. Après avoir écrit et si elles, ils et iels le souhaitent, les écrivant·es pourront partager leurs lignes à voix haute.

Stage d’écriture

L’intime face à l’histoire

Avec Hugo Titem-Delaveau

L’écriture est un outil puissant pour essayer de comprendre le monde qui nous entoure : en le questionnant, en le sublimant, ou en se plongeant à corps perdu dans ce qu’il a de dur et de râpeux. Avec les ateliers d’écriture de cette année, nous partirons de ce qu’il y a de plus intime en nous pour tenter de mieux dire le monde. En s’appuyant sur des récits intimes et personnels et en creusant la petite histoire de chacun·e, nous essayerons de voir comment nos récits s’inscrivent dans la grande Histoire et permettent de se raconter. À l’appui de photos personnelles que vous pourrez amener et d’extraits de textes qui vous tiennent à cœur, nous explorerons nos récits intimes comme forces politiques à travers différents exercices d’écritures, tout en questionnant toujours l’oralité de la langue. Écrire puis partager à haute voix pour faire un récit commun de toutes nos intimités.

Hugo Titem-Deleveau est comédien et auteur dramatique formé à l’ENSATT à Lyon. Il écrit un mémoire sur l’importance de la fiction et du langage pour faire face à nos traumatismes. Son travail questionne l’impact de la colonisation sur nos constructions en tant que descendant·es de l’immigration et sur l’enfermement qu’il soit institutionnel, psychique ou psychologique. Son écriture cherche à dire nos fragilités, nos vertiges, ces moments où nos vies basculent.
Hugo est aussi poète et slameur.

Publication
Pierrot, Du cœur Revue, à paraître.

Stage d’écriture et mise en voix

La poésie, ça se fait avec la bouche

Avec Héloïse Brézillon

Voix, performance, oralité : la poésie, ça se fait avec la bouche. Longtemps perçue comme poussiéreuse ou élitiste, la poésie d’aujourd’hui se fait plus vivante, incarnée et politique que jamais. La scène devient alors un espace où se réapproprier sa parole et se dire librement.

Le stage de création proposé par Héloïse Brézillon se conçoit comme un petit laboratoire d’expérimentation pour s’essayer à la mise en voix de son écriture. Chaque participant·e sera amené·e à créer son propre numéro, de la feuille blanche au micro. D’abord, pour ouvrir l’horizon, Héloïse proposera un rapide panorama des écriture contemporaines de la poésie-performance par un dispositif ludique de pioche, parmi une bibliothèque commune mise à disposition. Héloïse guidera ensuite les participant·es dans les différentes étapes de la création, de l’écriture à la mise en voix, en corps, en espace, jusqu’à un moment de restitution festif où chacun·e pourra partager sa création en public !

Héloïse Brézillon est auteurice~chercheureuse, son travail hybride poésie, performance, théorie & SF. Iel soutient sa thèse de recherche-création en 2024. En sont tirés deux livres : T3M (éditions du commun, 2024) et PERIOD². (Cambourakis, 2025), dont il existe des formats scéniques avec le duo d’artistes sonores broohaha. En 2018 iel fonde Mange tes mots, une bulle poétique créée avec Margot Ferrera, où reprendre son souffle le temps d’une scène ouverte, d’un atelier d’écriture ou d’un podcast.

@heloise.brezillon

Derniers ouvrages parus :
« Maximator maxi intense 11,6% », dans Poèmes à l’usage d’un monde en flamme, 21 voix pour raconter l’époque (Le Castor Astral, 2026) 
PERIOD². (Cambourakis, 2025)
T3M (éditions du commun, 2024)

Stage d’écriture et mise en voix

Portraits de femmes exceptionnelles

Avec Caroline Alaoui (Cie Les Combats ordinaires)

Dans la veine de ses spectacles, Caroline Alaoui vous invite à écrire le portrait, entre documentaire et fiction, d’une femme puissante choisie dans l’Histoire ou dans votre entourage.
Vous découvrirez les outils permettant de réaliser le collectage d’informations – base documentaire de l’écriture – et comment rendre ces portraits sensibles et vivants, propres à être lus sur scène, en vous appuyant sur votre créativité, vos émotions, votre humour, votre poésie, votre folie douce, votre intimité.
Caroline vous transmettra également des bases de techniques théâtrales, sous forme d’exercices ludiques, qui vous permettront d’être à l’aise dans l’exercice de la lecture à voix haute.
Collectivement et à notre échelle, nous redonnerons leur place aux femmes dans la mémoire collective, qui doit unir Matrimoine et Patrimoine pour être juste. Nous donnerons également à découvrir des modèles puissants, pour que les jeunes et les moins jeunes puissent se rêver en grand.
Une restitution aura lieu sous forme de lecture publique le samedi 13 février.

Caroline Alaoui est comédienne, metteuse en scène, autrice, et dirige la Compagnie Les combats ordinaires. Elle a écrit le spectacle Elles résistent et co-écrit Elles, l’autre mémoire. Elle mène des ateliers d’écriture auprès d’amateurices, qui peuvent prendre la forme de spectacles (Des vies de sueur et de rage sur des femmes athlètes), de livrets (Portraits de femmes par des hommes incarcérés, Écrire nos corps par des élèves de CM2) ou d’exposition.

Stage de mise en voix

Lecture à voix haute

Avec Agathe Jeanneau (144 Cie)

« Lire pour s’évader. Lire pour se retrouver. Lire pour exister. »
Les passeurs de livres de Daraya, Delphine Minoui.

La transmission orale est la forme la plus ancienne de diffusion des récits. Dès l’Antiquité, les conteurs et les orateurs déclamaient leurs textes à la population. Il faudra attendre l’alphabétisation de la population et surtout la production industrielle du livre pour que la lecture devienne silencieuse. L’écrit apparaît pour conserver des traces du passé, mais la tradition de la lecture à haute voix s’est maintenue jusqu’à nos jours avec les émissions radiophoniques, festivals autour du livre…
Partager à haute voix les mots des autres, c’est autant une façon d’ouvrir des fenêtres sur des mondes inconnus que de raconter son intime. 
Lors de nos séances, nous prêterons nos voix et nos corps aux mots des auteurices qui comptent pour nous. En abordant les techniques de l’oralité vous pourrez (re)trouver le plaisir de lire pour les autres.

Comédienne, autrice, animatrice radio, créatrice de contenus sonores, Agathe Jeanneau aime travailler les mots et les voix. Ses activités de comédienne se développent autour de la lecture à voix haute, qu’elle pratique à la télévision, seule en scène ou accompagnée de musiciens, ou lors de festivals sur le livre. De l’atelier d’écriture à la mise en voix, elle apprécie accompagner les publics dans la découverte de leurs imaginaires. Elle travaille actuellement à la création de sa première pièce de théâtre, co-écrite avec Chloé Lorphelin, À demain, dont la création est prévue pour l’automne 2027 (voir résidence de création page 48).

@agathe.jeanneau

Stage d’écriture et mise en voix

Inventer, improviser, raconter, expérimenter

Avec Benji Leblay et Raphaël Reuche

Pendant ce week-end nous explorerons par des jeux créatifs, l’écriture de fictions courtes. Nous improviserons et tenterons de raconter nos histoires de plusieurs façons, seul·e et à plusieurs. Le temps de ce week-end, l’expérimentation sera au cœur de notre workshop. Le plaisir d’inventer et de dire comme leitmotiv.

Comédien, metteur en scène et auteur depuis plus de vingt ans, Benji Leblay évolue entre théâtre, cinéma et création artistique. Il collabore avec de nombreuses compagnies et institutions culturelles, tout en développant ses propres spectacles et mises en scène. Passionné par la transmission, il anime régulièrement des stages et ateliers auprès de publics très variés. Son approche, à la fois bienveillante, ludique et exigeante, permet à chacun de gagner en aisance, en créativité et en confiance, quel que soit son niveau d’expérience.

Raphaël Reuche travaille dans le champ des arts du récit au sein de la Cie Populus Incertitus. Fantaisiste de l’ordinaire, tour opérateur de poésie, il aime partir du quotidien, du presque rien pour en fabriquer des récits fantasques et poétiques, quitte à faire d’un vol de mouche une épopée.

Stage d’écriture

Filiations

Avec Cécile Cayrel

Cet atelier invitera à explorer nos liens de filiation, nos histoires familiales : ce que nous recevons et ce que nous choisissons, consciemment ou non, de transmettre à notre tour. Un atelier d’écriture aussi, pour parler des enfants que l’on a, de ceux que l’on aimerait avoir, peut-être, sans savoir encore. Des difficultés et des tendresses de la parentalité. Il n’est pas nécessaire de “savoir” écrire, ou d’avoir une pratique de l’écriture établie mais bien plus d’avoir l’intuition que l’on pourrait aimer ça.

Cécile Cayrel est une autrice rennaise née en 1990, elle est artiste associée au collectif les Ateliers du Vent, à Rennes où elle dispose d’un atelier. Elle écrit des romans, du théâtre et des nouvelles, et anime de nombreux ateliers d’écriture.

Derniers ouvrages parus :
Romans : 2027 – Points – Aveu de tendresse, Poche. / 2025 – Éditions La Tribu– Aveu de tendresse / 2020 – Éditions Stock, La couleur de l’air a changé.
Théâtre : 2024 – Éditions Goater – Les filles penchées
Nouvelles : 2026 – Rennes noir – recueil paru aux Éditions de l’Asphalte

Stage d’écriture et théâtre

Anatomie d’une révolte

Avec Romain Brosseau Genest (Groupe Odyssée)

Dans le cadre de la création de son prochain spectacle, ce stage proposé par Romain Brosseau Genest invite les participant·es à explorer la manière dont une révolte citoyenne peut devenir un questionnement théâtral. À partir d’expériences personnelles, de récits vécus, de mobilisations collectives ou de préoccupations sociétales, chacun·e sera amené·e à partager ce qui le ou la met en mouvement aujourd’hui.
Le travail s’appuiera sur des exercices d’écriture, d’improvisation et de mise en scène permettant de transformer une colère, une inquiétude, un sentiment d’injustice ou un engagement en formes théâtrales. Comment passer du réel à la fiction ? Comment faire entendre une parole singulière tout en faisant émerger une dimension collective ?
Au fil du week-end, les participant·es expérimenteront différents outils de jeu et de mise en scène afin de composer des scènes ou des performances. Plus qu’un espace de témoignage, cet atelier est une invitation à inventer des formes artistiques à partir du réel et à explorer la puissance du théâtre comme lieu de réflexion, de partage et d’émancipation.

Romain Brosseau Genest, acteur, metteur en scène et pédagogue, est formé au Conservatoire de Bordeaux puis à l’École du TNB. Depuis, il travaille avec Inès Cassigneul, Cécile Cayrel, la compagnie La Morsure, le collectif Lumière d’Août et d’autres artistes, tout en apparaissant au cinéma. Cofondateur de Groupe Odyssées en 2019, il développe des projets de création et de transmission, parallèlement à son activité d’acteur.

Stage d’écriture et de création radiophonique

Nos histoires sonores

Avec Cannelle Perrin et Jeanne L’Hévéder (collectif Micro-sillons)

“Les deux photos ont été prises le même jour devant un muret surmonté d’une bordure de fleurs, dans une cour pavée. Au-dessus des têtes passe une corde à linge sur laquelle une épingle est restée accrochée.” Annie Ernaux, Les Années

Pour cet atelier, chaque participant·e est invité·e à ramener une photo d’archive personnelle, point de départ d’un travail d’écriture à travers lequel nos histoires intimes entrent en résonance avec la grande Histoire. Au-delà des visages et des gestes figés par l’appareil, que racontent les lieux et les objets qui nous entourent ? Quels sons y sont associés et quelles trajectoires tracent-ils entre le passé, le présent et ce vers quoi on tend ? En s’appuyant sur quelques contraintes d’écriture, tentons de décrire ces liens qui composent nos existences, les faire dialoguer et tisser nos histoires pour créer des récits collectifs.
Le travail d’écriture se poursuivra de façon sonore avec les outils de la création radiophonique. Les textes seront mis en voix et enregistrés, et les participant·es pourront expérimenter le montage sonore afin d’explorer d’autres façons de dire et de ressentir.

Jeanne L’Hévéder et Cannelle Perrin sont documentaristes et musiciennes. L’une est aussi autrice, l’autre professeure de lettres. Elles sont toutes deux membres du collectif rennais de création sonore Micro-Sillons. À travers leurs travaux et leurs recherches, elles s’intéressent à la dimension politique des imaginaires littéraires, expérimentent avec la matière sonore et visuelle, explorent les limites entre l’écriture documentaire et la fiction.

@jeannelheveder
micro-sillons.fr