Category Archives: Rendez-vous tout public

La Galette des reines

Crédit photo : Jeanne Paturel

THÉÂTRE

La Galette des reines

compagnieKFassociation

Vendredi 10 septembre 2021 à 20 h 30
Salle de spectacle
1 h 05
3.5 € / 7€ / 12€
À partir de 16 ans 

 

À l’origine du spectacle La Galette des reines : des témoignages audio non fictionnels écoutés et fidèlement retranscrits par les comédiennes. Paroles de femmes, Viviane, Juliette, Melissa, Soraya, femmes d’âges et de conditions sociales différents dont le parcours de vie n’est pas le modèle attendu, ne suivant pas toujours les codes du politiquement correct, souvent considérées à la marge. Témoignages de liberté d’agir et de penser, rendant compte des petits et grands arrangements avec les moyens du bord pour répondre aux besoins et se satisfaire des plaisirs de la vie. La Galette des Reines n’est pas une apologie du délit sinon bien celle de la désobéissance – une rébellion à petite échelle face à la norme et face à la loi. Ces femmes cultivent un goût pour l’art de la débrouille. L’humour dévoilé évite toute tentation de jugement moral. Le quotidien peut devenir un jeu. Ces dames ne se refusent rien, c’est bien naturel et c’est ainsi. L’interprétation des comédiennes dans le passage à l’oralité se veut rigoureusement fidèle à la langue de chacune des femmes. À l’heure du goûter se joue un dialogue au micro entre les deux comédiennes à tour de rôle journaliste et interviewée. Un fil se tend entre le réel et la fiction. Une plongée poétique à partir du réel.

 

>> Ce spectacle est précédé de la soirée de présentation de saison du Grand Cordel MJC à 18h30.

De et avec : Camille Kerdellant et Rozenn Fournier / conseil son : Alain Philippe / soutiens : La Ville Robert (Pordic), Théâtre du Cercle (Rennes), L’Avant-scène (Montfort sur Meu), Médiathèque de Châteaubourg, Le Volume (Vern/Seiche), Le Strapontin (Pont-Scorff), Service Culturel – Université de Rennes 2, Théâtre Juliette Drouet (Fougères), Service Culturel (Laillé), La Grande Surface (Laval) / soutiens à la création : Aide au projet de création 2021 DRAC Bretagne, aide à la création de la Ville de Rennes et le Conseil Régional de Bretagne, aide à la résidence de la Scène Nationale de Saint- Nazaire. À partir des oeuvres sonores Juliette la petite voleuse de Bahar Makooi – Les Pieds sur Terre – Production France-Culture, Des femmes en or de Morgane Du Liège – Les Pieds sur Terre – Production France-Culture, La galette des reines de Géraldine Gacon – Production ARTE Radio. 

Autour du spectacle :

• Séances scolaires : intervention des artistes au sein du lycée pour une petite forme du spectacle puis échanges avec les comédiennes – à partir de la 1ère – dates à définir ensemble

Je n’ai pas toujours eu cette voix là

Crédit photo : Gwendal Le Flem

CRÉATION PLASTIQUE ET SONORE

Je n’ai pas toujours eu cette voix là

La Caravane Compagnie

Du 15 octobre au 18 décembre 2021
Vernissage vendredi 15 octobre 2021 à 18 h 30
Gratuit
À partir de 7 ans

 

Pensée comme un « spectacle pour les oreilles », il s’agit d’une exploration entre documentaire et poésie où l’on parle de comment parlent les gens.Marine Iger et Aurélien Georgeault Loch ont posé des questions à des dizaines de personnes, qu’elles soient anonymes ou spécialistes de la voix (phoniatre, chanteuse, professeur, linguiste…), leurs réponses sont la base des pastilles sonores créées pour cette exposition. Vous aimez votre voix ? Avez-vous des tics de langage ? Avez-vous parfois l’impression de chercher vos mots ? Et vous chantez juste ou faux ?En nous parlant de leur voix, les gens nous ont raconté des parties de leur vie, nous ont fait entrer dans leur intimité. Cette exploration de la voix est une exploration du récit : ce qu’on dit et la manière dont on le dit, nous raconte. Les répétitions, les tics de langage, les intonations comme les silences sont autant de matière à la création de Je n’ai pas toujours eu cette voix-là !On n’écoute pas de la même manière si on est debout ou assis, seul ou accompagné, si les voix sont chuchotées ou criées. Le dispositif est une invitation à l’écoute mêlant casques, boîte noire où s’enfermer pour écouter, enceintes où se superposent des mots, des respirations, des bribes de paroles.

Création plastique et sonore : Marine Iger et Aurélien Georgeault Loch / partenaires : Conseil Départemental d’Ille-et-Vilaine, Ville de Rennes, MJC le Grand Cordel, LeDiapason – Université Rennes 1

Autour de l’exposition :

• Séances scolaires : visite commentée ou visite-atelier à la MJC – à partir du cycle 2 – dates à définir ensemble 

Carte blanche

Crédit photo : Gwendal Le Flem

THÉÂTRE

Carte blanche

Compagnie Udre Olik

Vendredi 26 novembre 2021 à 20 h 30
Salle de spectacle
1 h 10
3.5€ / 7€ / 12€
À partir de 16 ans 

 

Udre-Olik vous invite dans son univers poétique pour une soirée unique avec le musicien Thibaut Galmiche et le comédien  Philippe Languille. 
La compagnie Udre-Olik répond à cette carte blanche, totalement libre de passer d’un univers à un autre avec pour seule prérogative de laisser se dérouler le fil des émotions. Un parcours entre mouvement, lecture et jeu. Aucune histoire à suivre ou tout plein à se fabriquer, il suffit de se laisser embarquer par les mots, la musique et l’ambiance tantôt sombre, loufoque et légère. 
Les mots de Patrick Demey, Henri Michaux, Richard Brautigan, Lucien Suel jalonneront ce parcours singulier, et donneront corps à cette expérience d’un soir au théâtre. 
Et puis quelques surprises … 

 

« La poésie m’a accompagné quotidiennement pendant le confinement, une nécessité d’en lire à haute voix par téléphone à des auditeurs qui découvraient le plaisir d’entendre sans l’image. Et j’ai eu un immense plaisir de découvrir, redécouvrir et faire découvrir des poètes. J’ai choisi de faire voyager ces écritures sur scène avec Thibault Galmiche musicien et créateur lumière. Nous répondons à cette carte blanche totalement libres de passer d’un univers à un autre avec pour seule prérogative de laisser se dérouler le fil des émotions. Un parcours entre mouvement, lecture et jeu. Aucune histoire à suivre ou tout plein à se fabriquer, il suffit de se laisser embarquer par les mots, la musique et l’ambiance tantôt sombre, loufoque et légère. Les mots de Patrick Demey, Henri Michaux, Richard Brautigan, Lucien Suel jalonneront ce parcours singulier, et quelques bribes de ma composition donneront corps à cette expérience d’un soir au théâtre. Et puis… quelques surprises, comme dans toute carte blanche. »

Biographie

Après une formation au Conservatoire National de Rennes, Philippe Languille travaille avec des compagnies des Pays de la Loire : le Théâtre d’Air avec les pièces La Nuit des Rois de W. Shakespeare, Marcia Hesse de F. Melquiot, le Théâtre Dû (Mayenne) avec deux pièces de L. Gaudé, Cie Spectabilis (Angers) avec William Pig, mis en scène par Jack Percher.
Fondateur – Acteur de la Cie Udre-Olik pour qui il crée Somnambule, BCDG/un Bon Coup Dans la Gueule textes de C. Bathany et A. Fleury, Je dis ce que je veux de C. Tarkos, BIP BIP Lecture, Et si c’était la faute à Pollux ? de J.Y Picq, Quelque part, quelqu’un de H. Michaux et Sur la grand’ route de G. Couté. Il est aussi metteur en scène des groupes musicaux La Tordue, Lo Jo et Sergent Pépère.

Mise en espace : Philippe Languille / distribution : Thibault Galmiche, Philippe Languille / auteurs : Patrick Demey, Henri Michaux, Richard Brautigan, Lucien Suel / partenaires : Grand Cordel MJC / production : Compagnie Udre-Olik 

Collectif Dans le vif

Crédit photo : TdC-EPL

THÉÂTRE ET SOCIÉTÉ 

Collectif dans le vif

Vendredi 10 décembre 2021 à 20 h 30
Salle de spectacle
1 h 30
3.5€ / 7€ / 12€
À partir de 15 ans

 

Dans le vif est un collectif théâtral rennais créé en 2018. Il est composé de cinq artistes de théâtre (metteur et metteuse en scène, comédiens et comédiennes, auteur) : Chloé Maniscalco, Frédérique Mingant, Gaël Le Guillou Castel, Noëlle Keruzoré et Ronan Mancec. Son action se développe dans le champ des écritures dramatiques contemporaines, avec la question : comment le théâtre de texte peut-il se saisir de l’actualité ? À chaque édition, le groupe passe commande de l’écriture d’une pièce courte à quatre auteurs et autrices, en leur proposant un sujet commun, issu de l’actualité. Puis le collectif travaille à la mise en valeur et à la diffusion de ces oeuvres. Ce que Dans le Vif met en avant, c’est la vitalité, la créativité du théâtre de texte, sa capacité à se saisir du politique, son désir de spontanéité, sa propension à être un endroit d’échange.

 

Édition 2021

Quand la formule « Quoi qu’il en Coûte » a surgi, en mars 2020, il s’agissait de sauver des vies alors que l’humanité entrait dans une pandémie mondiale. Mettant en rapport le domaine de l’économie et celui du soin, l’expression interroge sur la valeur de la vie et de la dignité humaine. Brandi et répété par le corps politique, le « quoi qu’il en coûte », par son caractère absolu, brouille la distinction entre le coût économique du covid-19 pour la collectivité et le coût d’une mise sous respirateur, le coût de la fermeture d’un commerce, le coût de la saturation de l’espace politique par l’émotionnel, le coût psychique de l’isolement de celles et ceux qui étudient ou télétravaillent, le coût social de l’interdiction des rassemblements, le coût sentimental des amours entravées… Le monde se mesure-t-il à l’aune d’un ratio bénéfices-risques, en hiérarchisant le vivant par le prisme de l’économie et/ou de l’immunitaire ?Le collectif a fait appel à quatre nouveaux auteurs et autrices cette année et les a conviés à écrire une courte pièce de théâtre sur le thème Quoi qu’il en coûte : Gustave Akakpo, Claire Rengade, Michel Simonot et Lucie Vérot.Cette lecture fait partie d’un temps fort organisé du 10 au 12 décembre avec différentes structures culturelles rennaises.

Détail du programme sur www.danslevif.fr.

Auteurs : Gustave Akakpo, Claire Rengade, Michel Simonot et Lucie Vérot / lecteurs : Chloé Maniscalco, Frédérique Mingant, Gaël Le Guillou Castel, Noëlle Keruzoré et Ronan Mancec / soutien : DRAC Bretagne, Ville de Rennes / partenaires : Grand Cordel MJC, le Théâtre-MJC de la Paillette, l’ADEC-Maison du théâtre amateur, le Théâtre du Cercle

Carte blanche à la Caravane Compagnie

Crédit photo : Gwendal Le Flem

THÉÂTRE

Carte blanche à la Caravane Compagnie

La Caravane Compagnie

Samedi 18 décembre 2021 à 18 h
Gratuit
Tout public
 

 

Cette année, la Caravane Compagnie fête ses 15 ans !

Les artistes de la compagnie et Le Grand Cordel MJC inventent une journée et une soirée festive pour toutes et tous. Un temps pour se retrouver si l’on s’est déjà croisé·es, pour se rencontrer si l’on ne se connaît pas encore.

Une occasion aussi pour partager avec vous, sous différentes formes, le parcours artistique qui a été celui de la Caravane pendant ces 15 années. L’occasion surtout de partager ce qui fait leur présent, leur futur et leurs recherches en cours, à la MJC (qui les accueille en résidence mission). Au programme de ces réjouissances :

Pochettes-surprises

Durant la journée, vous pourrez découvrir, si vous ne l’avez pas déjà fait, l’exposition Je n’ai pas toujours eu cette voix là.
Dès 18h, Maria Savary, Aurélien Georgeault Loch, Marine Iger, Gaël Le Guillou-Castel et des artistes complices investiront les espaces du Grand Cordel MJC pour vous présenter des lectures, des extraits de spectacle ou autres petites formes liées à l’histoire passée et présente de la compagnie.

 

Sur La Fête !

Parmi les surprises, une expérimentation autour du prochain projet de création, encore en prémices, conçu par Maria Savary.
« La définition wikipédia du mot fête commence ainsi : Une fête est une période de réjouissance collective destinée à célébrer quelque chose ou quelqu’un. Une fête est limitée dans le temps : il n’y a pas de fête solitaire. » Cette dernière phrase, il n’y a pas de fête solitaire résonne dans ma tête. Depuis presque deux ans nous sommes privés de festivité, peu de rassemblement, pas de lieu où danser, pas d’embrassade ni d’effusion, garder nos distances, ne plus se toucher, ne pas trop partager… ne pas lâcher-prise. A-t-on encore envie ou besoin de faire la fête ? Saurons-nous sortir de nos solitudes imposées et nous retrouver, nous rencontrer ? »

 

>> Cette soirée se poursuivra avec un apéritif dînatoire 

Le gardien de mon frère

Crédit photo : Christophe Simonato

LECTURE THÉÂTRALE 

Le gardien de mon frère

Ronan Mancec

Vendredi 14 janvier 2022 à 20 h
Salle de spectacle
40 min
2.5€ / 5€ / 7€
À partir de 15 ans

 

Abel et son frère Jo passent la fin des vacances d’été à la campagne, chez leurs grands-parents. Ils retrouvent une bande de copains et copines qui ont grandi de douze mois. On ne fait pas grand-chose, sinon commenter le physique des personnes qui descendent à l’arrêt de bus, jouer à des jeux vidéo en pyjama toute la journée, et la nuit venue contempler les champs. Il y a l’odeur de la cigarette et celle, amère et poudrée, des trompettes des anges qui poussent près de la rivière.

Abel a treize ans, Jo bientôt dix-sept. Ils ne vivent plus ensemble depuis deux ans et l’entrée de Jo à l’internat. Cet été, Jo fait tout le temps la gueule. Il dessine des croix gammées dans ses cahiers. Abel a envie de sortir, et il se demande s’il n’est pas en train de tomber amoureux. D’un garçon. Il en parle à ses ami·e·s, mais pas à son frère. La complicité s’effrite. Alors qu’ils ont grandi ensemble, les deux frères se retrouvent face à face, étrangers, incapables peut-être de s’aimer. C’est l’histoire de Caïn et Abel.

 

Ronan Mancec (1984) a publié près d’une dizaine de pièces aux éditions Théâtrales, parmi lesquelles Je viens je suis venu (Journées de Lyon des auteurs de théâtre), Azote et fertilisants (aide à la création d’Artcena), Avec Hélène, et des pièces pour la jeunesse dont Le Gardien de mon frère (Artcena, résidence CNL) ou Tithon et la fille du matin. Bouèb, Laure Fonvieille, Jean-Claude Gal, Cédric Gourmelon entre autres les ont mises en scène, ainsi que de nombreux amateurs. Elles ont toutes été sélectionnées par des comités de lecture, et parfois traduites. Ronan a bénéficié de nombreuses résidences d’écriture en France, au Québec, au Rwanda. Il est aussi l’auteur de plusieurs spectacles pour des espaces publics et naturels. Sur scène, il est chanteur dans l’ensemble Mze Shina (polyphonies de Géorgie).

Pièce publiée aux éditions Théâtrales Jeunesse, aide à la création d’Artcena 2020. Prix « Les jeunes lisent du théâtre » 2020 de l’Association mayennaise de Liaison École Théâtre, prix de la pièce de théâtre contemporain pour le jeune public 2020 (académie du Var et Pôle bibliothèque Armand-Gatti), prix Text’Enjeux 2021 (Maison du Théâtre et académie d’Amiens). 

Autour de la lecture

• Séance scolaire à la MJC puis échanges avec l’auteur vendredi 14 janvier – à partir de la 3ème
• Livre accessible à la vente à la fin de la lecture 

Il était une fois… au Mexique

Crédit photo : Gwendal Le Flem

CRÉATION DE FRESQUES MURALES & STREET ART

Il était une fois… au Mexique

Misst1guett..

Du 20 février au 7 avril 2022
Vernissage dimanche 20 février 2022
Salle d’exposition
Gratuit
Tout public dès 3 ans

 

Diplômée d’un BAC Arts Appliqués (Ecole Boulle/Paris) et de trois années en Stylisme-Modélisme de Mode (Atelier Chardon-Savard/Paris), Misst1guett a travaillé quelques années dans le milieu du prêt-à-porter de luxe et du costume avant de retourner à son premier amour : le dessin.
En 2009 elle s’envole pour rencontrer une partie de sa belle famille au Mexique. Ce sera une véritable révélation pour elle : la découverte d’un peuple, d’une lumière, d’une culture… Depuis toujours avide de couleurs vives, de nature, de contes et de personnages forts elle retrouve dans l’âme de ce pays une partie d’elle-même.

Pour ces deux créations in situ, Misst1guett.. propose une relecture de contes de fées célèbres tels que : Cendrillon, Pinocchio, Hansel & Gretel, Le vaillant petit tailleur… Des histoires « pour enfants » connues de tous plongées dans un bain de culture populaire mexicaine. Une manière pour elle d’aborder de multiples facettes de ce pays qui la séduisent parfois autant qu’elles la choquent. Entre rue et récit, tradition orale illustrée à la sauce mexicaine, ici les princesses sont des Quinceanearas, les géants des luchadores et les loups des narcos-trafiquants.

Misst1guett sera en résidence de création à la MJC du 7 au 19 février 2022.

Ces fresques murales s’inscrivent dans la programmation du festival URBAINES. 

Autour de l’exposition

• Séances scolaires : visite commentée ou visite-atelier à la MJC – à partir du cycle 1 – dates à définir ensemble
• Visite street-art, spéciale festival Urbaines (du 16 au 27 février 2022 uniquement)
• Interventions de l’artiste pour la création de fresques murales « La Tribu des Totems » lors d’un parcours artistique et culturel au sein de la Clinique Fondation Santé des Etudiants de France Rennes-Beaulieu

Recueil à punchlines

LECTURE PERFORMÉE & BLIND TEST

Recueil à punchlines

Les Editions du Commun & Démozamau

Jeudi 24 février 2022 / 18 h 30-20 h : conférence / 20 h 30-21 h 30 : lecture & blind test
Salle de spectacle
Gratuit
À partir de 12 ans

 

Soirée dédiée au rap. Un genre musical difficile à conjuguer au singulier tant il est riche, complexe et en constante évolution. Pour tenter de le découvrir ou d’en apprécier ses nuances, nous vous proposons en début de soirée la conférence de Nicolas Rogès autour de son ouvrage sur le rappeur américain Kendrick Lamar. Puis dans une seconde partie, une soirée Quizz pour se tester et s’amuser ensemble sur une des particularités du rap : la punchline. Des jeux, de la musique, des lectures performées.

Genre musical le plus écouté et le plus lucratif aujourd’hui, le rap reste pourtant marginalisé par une classe politico-médiatique qui circonscrit cette musique à des clichés que ce recueil souhaite modestement démonter. Ce livre que vous tenez dans vos mains est un hommage aux raps. Ce n’est ni une anthologie, ni un dictionnaire, c’est le fruit d’un travail collectif mené par des passionnés.

Porté par Les Éditions du Commun et par l’association Démozamau, ce projet a vu le jour dans le quartier du Blosne à Rennes. Les deux structures ont réuni et coordonné un collectif mixte, d’artistes et d’amateur·rice·s, en organisant des rencontres bi-mensuelles pendant un an, ainsi qu’une résidence d’écriture et des temps publics pour collecter plus largement.

La MJC propose cette soirée en collaboration avec les Editions du Commun et Démozamau et s’inscrit dans la programmation du festival URBAINES. 

Préfacé par Ouafa Mameche, journaliste musicale et éditrice littéraire. Elle écrit pour le site L’Abcdrduson et y anime le podcast consacré au rap français. Elle intervient en tant que chroniqueuse dans l’émission « After Rap » sur Mouv et a lancé le podcast « Hors-Temps ».

Autour de la lecture

• Séance dédicace de Nicolas Rogès.
• Recueil accessible à la vente à la fin de la soirée.