Théâtre

CE·LLEUX QUI NOUS ENTOURE·NT

Groupe Odyssées

SAMEDI
18 AVRIL
16h

Salle de spectacle
1h
Gratuit
À partir de 14 ans

Ce·lleux qui nous entoure·nt est un projet de longue haleine, mené sur trois années au cœur de lieux de soin et d’accueil. Il s’est tissé entre patient·es, résident·es, soignant·es et artistes, dans une écoute attentive et une volonté partagée de faire émerger des voix souvent tenues à distance. Cette dernière année prend la forme d’une lecture-performance, née de ces traversées multiples.

De la pédopsychiatrie à l’EHPAD, des unités psychiatriques pour personnes détenues à la maison d’accueil spécialisée du Placis Vert en passant par le centre socio-thérapeutique et culturel, ce sont des fragments de récits, des instants vécus, des phrases recueillies, des silences habités qui prennent aujourd’hui la scène.

Cette performance ne cherche ni à illustrer ni à expliquer, mais à faire entendre. Elle est l’écho de rencontres précieuses, de failles traversées, de présences fortes et fugitives.

Durant ses semaines de résidence au Grand Cordel MJC, le Groupe Odyssées explorera la façon dont l’art peut devenir un langage du soin, comment la scène peut accueillir ces voix fragiles sans les figer, les sublimer sans les trahir.

“Ce·lleux qui nous entoure·nt” devient ainsi une forme à la fois théâtrale, sonore et documentaire, qui donne à voir une humanité partagée et mouvante.

Ce moment est une célébration, mais aussi un passage vers un imaginaire du soin élargi, où la création et l’écoute ouvrent des chemins inattendus, nécessaires.

Équipe artistique : Romain Brosseau, Marie Thomas, Flora Diguet, Cécile Cayrel, Marine Iger 

Résidence soutenue par le Ministère de la Culture – DRAC Bretagne et l’Agence régionale de santé ARS Bretagne dans le cadre du programme régional « Culture et Santé », la Ville de Rennes Direction de la culture et en collaboration avec le Centre Hospitalier Guillaume Régnier.

Théâtre

SI RIEN N’EST VRAI

Cie Charlie Charlie

VENDREDI
13 FÉVRIER
19h30

Salle de spectacle
50 minutes
4€ / 8€ / 14€
À partir de 13 ans

Si rien n’est vrai est un seule en scène pop et romanesque sur notre rapport au mensonge et à la fiction. 
Le faux est partout : dans les mensonges du quotidien, les histoires que nous nous racontons, la vie que nous inventons sur les réseaux sociaux. Alors, qui croire, quoi croire ? Pour ne pas nous laisser flouer, nous choisissons souvent la méfiance. Mais qu’en est-il lorsqu’on nous ment, en prétendant justement éventer les mensonges ? Entre drôlerie et folie, la pièce Si rien n’est vrai s’attèle à ces questions et propose avec malice une réflexion sur le vrai et le faux. 

Cécile Cayrel est une autrice née en 1990. Elle est artiste associée au Collectif les Ateliers du Vent, à Rennes. En 2020, elle publie son premier roman, La couleur de l’air a changé, aux Éditions Stock. Elle écrit depuis pour le théâtre Y aura-t-il des dauphins dans la Vilaine, 2021, mise en scène Groupe Odyssées, Tu peux me dire vous, 2022, mise en scène collectif Lynceus, et Les filles penchées, texte issu d’une résidence au théâtre de La Paillette, publié en mars 2024 aux Éditions Goater. En 2025 paraît son deuxième roman Aveu de Tendresse, aux Éditions La Tribu.
Elle anime de nombreux ateliers d’écriture, en école, collège, lycée, auprès d’adultes, et à l’hôpital psychiatrique.

ÉQUIPE
Cie Charlie Charlie
Jeu, écriture et portage : Cécile Cayrel
Mise en scène : Inès Cassigneul
Regard extérieur : Romain Brosseau
Accompagnement technique : Gweltaz Chauviré
Scénographie : Laura Fouqueré
Accompagnement visuel et iconographique : Grégory Delauré
Arrangements sonores : Erwan Fauchard
Chargée de production : Aurore de Saint Fraud
Chargé de diffusion : Gwenaël Le Guillou

COPRODUCTIONS : Les Champs Libres, Rennes, Le Grand Cordel MJC, Rennes, Itinéraire(s) d’Artistes (Chapelle Dérézo à Brest, La Fonderie au Mans, Les fabriques de Nantes), Les Ateliers du Vent, Rennes, La Maison du livre, Bécherel
SOUTIENS : MJC La Paillette, Rennes, Le Théâtre du Cercle, Rennes
AIDES : Ce spectacle est soutenu par la Ville de Rennes, Rennes Métropole et la Région Bretagne

Théâtre

Les cyclopes étaient des éléphants nains

Alexis Fichet / Cie Lumière d’août

VENDREDI
28 NOVEMBRE
14h30

Salle de spectacle
55 minutes
4€ / 8€ / 14€
À partir de 14 ans
(Séance scolaire ouverte au public)

Saviez-vous que les crânes abandonnés des éléphants nains de Sicile sont sans doute à l’origine du mythe des cyclopes ? Avec Alexis Fichet, voyagez dans le temps très long, à la croisée de la science et de l’imaginaire, depuis le Jurassique jusqu’à la préhistoire. Au fil du récit, on rencontre des animaux incroyables, et on s’émerveille devant la variété des formes de vie possibles, en compagnie notamment d’une mammouthe échappée et d’un ours très étrange…

Immense réservoir de créativité, l’évolution a fait de nous des êtres de savoir et d’imagination. Cela nous permet de faire revivre ce qui avait disparu, d’inventer ce qui n’existait pas, de trouver de la joie dans les moments difficiles, de créer des images à partir de jeux de mots.

La pièce est un solo très peuplé, nourri par des apparitions en vidéos, des dessins surgis du temps passé, des créatures de chair et de poil…

Texte : Alexis Fichet
Jeu : Alexis Fichet
Collaboration artistique : Nicolas Richard
Lumière : Fabien Bossard
Voix : Marie Thomas
Costumes : Laure Fonvielle
Premiers enregistrements : Pierre Marais
Remerciements : Frédéric Rouault

Coproduction Scène de recherche Paris-Saclay
Accueil en résidence Théâtre du Cercle, Rennes, Le strapontin, Pont-Scorff, La Paillette, Rennes

Théâtre

ANTI-GÔNE

Cie L’Ernestine

VENDREDI 28
FÉVRIER
20h30

Salle de spectacle
1h
3,5€ / 7€ / 12€
À partir de 13 ans

Autour de l’événement
• Séance scolaire à la MJC
le vendredi 28 février à 14h30
suivie d’un temps d’échange
(À partir de la 4ème)

Étymologiquement Anti-gône signifie celle qui coupe avec ses ancêtres. Ceux qui ont laissé planer sur elle et ses frères et sœurs une malédiction dont elle ne peut se départir. Face à cette injustice, elle se bat et est tuée pour ses convictions.
Mais est-ce possible de lutter sans être martyr ? Que peut-on faire pour ne pas subir ?

Ismène est la sœur d’Antigone, cette pièce est une réécriture du mythe par son prisme : celle qui reste, qui n’a pas réussi à se positionner au moment du tragique. C’est l’histoire de comment elle essaye de (re)trouver le souffle, la joie et la capacité de résister à ce qui nous pèse et nous contraint.
Elle viendra nous apporter sa sagesse millénaire, mais c’est du monde actuel dont nous allons parler.

Textes : Lou Roussel et Chloé Maniscalco / Mise en scène : Chloé Maniscalco et Lou Rousselet / Jeu : Lou Rousselet et Marie-Laure Picard / Musique : Marie-Laure Picard / Création lumière : Julia Riggs / Scénographie et costume : Alisson Schmitt / Production : L’Ernestine / Co-production : Le Grand Cordel MJC, Scène Nationale de La Passerelle, Théâtre de la Paillette, Service Culturel de Rennes 2

 Soutiens / partenaires : Le Grand Cordel MJC, Scène Nationale de La Passerelle, Théâtre de la Paillette, Service Culturel de Rennes 2, Région Bretagne, Ville de Rennes

Théâtre

VIRILITÉ – UNE GUERRE

La Caravane Cie

SAMEDI 23
NOVEMBRE
14h30

Salle de spectacle
1h40
3,5€ / 7€ / 12€
À partir de 15 ans

Représentation dans le cadre des actions du groupe de travail Les Causettes (collectif des professionnel·les jeunesse des quartiers de Rennes Nord-Est)
Avec le soutien du Théâtre du Cercle (35), Le Grand Cordel MJC (35), Le Maquis (29), Ville de Rennes, Département d’Ille-et-Vilaine

Virilité ?, c’est l’histoire d’un garçon qui devient un homme, mais qui sent bien qu’il y a un truc qui coince. Le monde semble attendre quelque chose de lui en tant qu’homme, mais il a du mal à comprendre quoi… Alors il réfléchit à vue, entre humour, questionnements et prises de consciences sérieuses : à son corps, à son comportement, aux modèles avec lesquels il a grandi, aux cadres qu’on lui a posés. Il se demande d’où ça vient. Et ce que ça veut dire. Au fil de la réflexion qui le mène de YouTube au Néolithique, ce qui lui semblait être un problème personnel prend un tour plus politique

Partant de ressources sociologiques, psychologiques, philosophiques, historiques mais aussi d’expériences et de réflexions personnelles, Gaël Le Guillou-Castel se saisit du théâtre comme d’un espace où penser le monde et ses mécanismes oppressifs. Pour mettre en partage les idées et les histoires. Pour questionner chacune et chacun sur ses propres représentations.

Conception, écriture, mise en scène et jeu : Gaël Le Guillou-Castel / Création sonore : Marine Iger / Régie son : Marine Iger ou William Chevalier / Création et régie lumière : Julia Riggs
Composition musicale : Erwan Fauchard / Aide au jeu : Louise Morin / Construction : Cédric Ravier / Bidouille scéno : Morien Nolot Le Cunff / Administration : Bérangère Créteur